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(金)・(土)・(日)・(月)オープン
(火)・(水)は予約制にて開廊

入館は日時指定予約制
入館は午後4時30分まで
休館日：9/21日（月・祝）を除く毎週月曜日、9/23（水）

金曜日は20:00まで開館
入館は閉館の30分前まで
休館日：月曜日［9月21日、11月2日は開館］
入館チケットはローソンチケット（Lコード37746）で販売。

休館日：月曜日（月曜日が祝日の場合は翌日休館）
金・土、８／７〜１５は20時まで開館
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このシリーズは、日本画と、そこに描かれた鳥の標本を同時に展示し、鳥を見つめた画家の視点を提供する試みです。
　河辺華挙(1844-1928)の編纂した『鳥類写生図』は粉本、すなわち鳥を描くときの手本となる図鑑あるいは紙に描いた標本です。生物の呼称は江戸時代にはかなり整備されていましたが、当時はまだ種名を1つに定めることはせず、多くの異名と共に記すのが常でした。今回の展示においては『鳥類写生図』より、敢えて現代語とは名前の異なる、あるいは種の同定に疑問のある図像を選び、関連する鳥の標本を並べて展示することとしました。これを現在の知恵で「不正確な資料」と言うのは簡単です。しかし、正確な同定を可能ならしめるには、数多の標本を集め、記載し、分類し、論文を発表し、名称を統一し、正確な図や写真を添付する、という長い道のりが必要でした。学名がなかった時代に、人々が何を見、何を思ってその生物を名付けたのか、実物と共にご覧ください。

入館は16:00まで
休館日：月曜日（但し9/21は開館し、9/23は休館）
前・後期で展示替をいたします
前期：9月12日（土）〜10月11日（日）
後期：10月13日（火）〜11月8日（日）

10月12、19、26、11月2日は休館します。
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土木とは、道路や河川、橋梁、港湾などを造る建設工事のこと。近年、東京では各所で再開発が進み、大規模な土木工事や建設が盛んに行われています。一方、橋やダム、河川、地形など、土木に関連するジャンルがマニアックな人気を呼び、書籍や雑誌などのメディアで取り上げられる機会も増えています。 時代をさかのぼってみると、東京のルーツである江戸は、幕府による天下普請を始めとした、さまざまな土木工事によって発展した都市でした。本展は歌川広重や葛飾北斎など、浮世絵師たちが描いた作品を手がかりとして、江戸の土木を読み解く展覧会です。

入館は15:30まで
休館日：月曜日（9/21, 11/2は開館）

土日祝は11時〜17時
入館は閉館30分前まで
休館日：月曜日［但し9/21(月)、22(火)は開館、9/23(水)は休館］
開館時間を短縮。

会期中の金曜・土曜は21:00まで
休館日：月曜日（※ただし、9月21日（月・祝）は開館、9月23日（水）は休館）
入場にあたってオンラインでの日時指定券の予約が必要

日曜日 12:00 - 17:00
定休日 / 月・火曜

入館は閉館の30分前まで
休館日：月曜日（ただし、8月31日、9月14日・21日、11月23日は開館）
展示替え(1) 9月28日（月）、(2) 10月26日（月）

入場は午後4時30分まで
休館日：9月21日、11月23日を除く月曜日、9月23日（水曜日）

入館は16:30まで
休館日：月曜（祝日の場合は開館し、翌平日休館）

金・土、11月2日（月）、22日（日）は20時まで開館
入館は閉館の30分前まで
休館日：火曜日（11月3日、24日は18時まで開館）
会期中展示替を行います。

会期中の金曜・土曜は21:00まで
休館日：月曜日（※ただし、11月23日（月・祝）は開館。11月24日（火）は休館）
前期展示　10月6日（火）〜11月1日（日）
後期展示　11月3日（火・祝）〜11月29日（日）　
入場にあたってオンラインでの日時指定券の予約が必要

入館は午後5時30分まで
休館日　月曜日

入館は17:00まで
休館日：10月12日（月）・26日（月）、11月9日（月）・24日（火）

時の流れに浮かんでは消える無数の事実を指す「歴」と、それを文字で記した「史」。日本列島社会の長い歴史のなかで、「歴」として存在しながら「史」に記録されることの少なかった女性たちの姿を掘り起こす女性史研究を経て、新たに生まれてきたのが、「なぜ、男女で区分するようになったのか？」「男女の区分のなかで人びとはどう生きてきたのか？」という問いでした。本展は、重要文化財やユネスコ「世界の記憶」を含む280点以上の資料を通して、ジェンダーが日本社会の歴史のなかでどんな意味をもち、どう変化してきたのかを問う、歴史展示です。
本展では、まず、政治の行われる空間に着目して、区分の始まりを考えます。人びとを「男」と「女」に二分し異なる役割を定める社会は、古代律令国家の形成とともに形づくられ、家が政治空間の場となった中世・近世、政治の場から女性を完全に排除する近代国家の確立を経て、現代にいたっています。その過程はどのようなものだったのでしょうか。
また、仕事とくらしのなかの男女にも光を当てていきます。古代の木簡や古墳から出土する埴輪は、これまで 知られてこなかった古代の男女の労働実態を物語っています。中世や近世の田植え、人びとの髪を結う仕事、さまざまな職人たちの姿からは、男の職業、女の職業という私たちのイメージが、いつ、どのように生まれてきたのかが浮かび上がってくるでしょう。
さらに、それぞれの時代の社会の特徴とジェンダーに大きく左右される性の歴史を、中世から戦後までの性の売買に注目して考えます。「売春は最古の女性の職業」と言われますが、それは本当でしょうか。遊女として生きた女性たちの日記や手紙なども紹介しながら、男女の区分や位置付けを深く反映する性の歴史を振り返ります。
無意識のうちに私たちを強くとらえているジェンダー。
その歴史は、驚きと発見に満ちています。企画展示「性差(ジェンダー)の日本史」では、歴史の面白さを満喫しながら、ジェンダーにとらわれず、誰もが自分らしく生きられる社会を築く手がかりを見つけていただけるのではないでしょうか。

入館は午後5時30分まで
休館日：水曜日
会期中、一部展示替えします。
前期10月10日〜11月10日
後期11月12日〜12月15日

休館日：月曜日（月曜日が祝日の場合は翌日休館）
金・土、８／７〜１５は20時まで開館
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このたび東京大学はユリウス・マクシミリアン大学ヴュルツブルク（ヴュルツブルク大学）と連携し、レントゲンのX線発見125年を記念した特別展示を開催することになりました。この特別展示は東京大学総合研究博物館が「博物誌シリーズ」として展開している連続特別展示の6回目に当たります。
　物理学者ヴィルヘルム・コンラート・レントゲン（1845−1923）は、1845年、旧プロイセン王国ライン州のレネップに生まれています。よく知られるように、長い間、医療の現場では、Ｘ線撮影が「レントゲン」と呼ばれていました。個人名が普通名詞として使用されるに至ったことを見てもわかる通り、百年以上も前にレントゲンが存在に気づいたX線は、学術研究や社会生活の場で利用価値の高いものだったのです。
　1888年、レントゲンはヴュルツブルク大学の物理学正教授のポストに就いています。その後も、英国人理論物理学者ジェームズ・クラーク・マクスウェル（1831−1879）の電磁理論を裏付ける変位電流現象を発見するなど、レントゲンは数々の業績を残し、その功績が認められ1894年に同大学の学長に就任しています。
　個体や液体に圧力を加えると、物性はどのように変化するか。その関心から、減圧された気体のなかを流れる陰極線に着目し、学長就任の翌年10月から「真空ガラス管」の実験を始めています。その翌月というごく短期間に、それまで知られることのなかった不思議な放射線の存在に気づくことになりました。レントゲンは、「未知」のものであるという意味で、その放射線を「X（エックス）線」と名づけ、それに関する予備ノート「新種の放射線について（Eine neue Art von Strahlen）」を、1895年12月28日付でヴュルツブルク物理医学会に送付したのです。
　X線の発見により、人類はそれまで見たこともない世界を眼にするようになりました。レントゲンの発見が科学知を飛躍的に拡大させたのです。レントゲンは、Ｘ線が存在することを、人の手を撮影した写真や公開での実演で証明してみせたと言われます。実験の分かり易さが幸いし、様々な学術分野に応用可能であることがすぐに伝わり、多方面での活用につながったのです。レントゲンが1901年に第一回ノーベル物理学賞の栄誉に輝いたのは、当然のことだったのです。
　レントゲンの科学的精神を顕示する人間性と学術的成果に関する、ヴュルツブルク大学所蔵の貴重資料の紹介は、今回が初めてのことになります。基礎科学を取り巻く研究基盤の劣化が危惧される今日、学術研究と社会生活の両方に瞠目すべき地殻変動をもたらした科学的発見の再検証は、時機を得たものと考えられます。

休館日：月曜日（月曜日が祝日の場合は翌日休館）
金・土、８／７〜１５は20時まで開館
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「山田壽雄植物写生図」は、2017年冬に東京大学総合研究博物館のバックヤードから発見されました。制作者の山田壽雄 (1882−1941年）は、明治の終わりから昭和初期にかけて活躍した植物画家で、植物学者・牧野富太郎 (1862−1957年）による著名な『牧野日本植物図鑑』(1940年 北隆館）の図を分担作画した人物です。着色図367枚、単色図167枚の計534枚を数える本植物写生図の多くには、作画した年月日とともに、描かれた植物を入手した経緯が背面に書かれています。それらの記載から、1909年から1937年にかけて制作されたものであることが確認できるほか、しばしば山田が牧野に同行して植物を入手したり、小石川植物園（東京大学大学院理学系研究科附属植物園）で牧野が採集した植物をもらい受けていたりしたことがわかります。
　本写生図の多くは『牧野日本植物図鑑』や、牧野の他の著作『図説 普通植物検索表』 (1950年）あるいは『原色 日本高山植物図鑑』(1953年）の図と構図が酷似しており、それらの原図を作成する際の下図あるいは参考図として用いられたものと考えられます。したがって、山田による本植物写生図は、植物を忠実に描写した優れた植物画であるばかりではなく、『牧野日本植物図鑑』をはじめとする、牧野の著作物の成立過程を明らかにする上で重要な情報をもつ資料としても価値が高いと言えます。
　本展示では、植物学者・牧野富太郎と植物画家・山田壽雄の協働から生まれた本写生図のなかから、60点の着色画を初めて展示公開いたします。東大植物学とその発展を支えた植物画制作の歩みを示すこの貴重な新出資料を、皆様にご覧いただければ幸いに存じます。

休館日：月曜日（月曜日が祝日の場合は翌日休館）
金・土、８／７〜１５は20時まで開館
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この度の特別展示では、「東海道五十三次」を含む泥絵と「東海道分間絵図」を合わせて展示し、江戸時代の様々な地点から遠望する景観を紹介します。
　加賀生まれの国文学者藤岡作太郎（1870—1910）は、幕末の「泥絵」を「遠見の書割」と断じた。浮世絵とともに江戸町人文化の一翼を担った洋風画についての、実に的確な評言と言える。それを「土呂絵」と呼んだのは、あの岸田劉生（1891—1929）であった。蛤貝から作る胡粉が下地に使われていることから「胡粉絵」とも、芝明神前が商いの中心であったことから「芝（司馬）絵」とも呼ばれた。いずれにしても、民草の土産物以上のものと目されることがなく、等閑に附されて久しかったのである。
　しかし、近年、欧米を中心に評価が変わりつつある。浮世絵が辿ったのと同じ途を「泥絵」もまた踏み始めたのである。洋風画の一ジャンルである「泥絵」のなかで、とくに「江戸」の景観を描いたものを、京都の円山応挙（1733—1795）の「覗き眼鏡絵」に由来する上方系、佐竹曙山（1748—1785）、小田野直武（1750—1780）の「秋田蘭画」の流れを汲む秋田系、蘭画の影響を受けている長崎系などと区別して、「江戸系の泥絵」と呼ぶ。
　「江戸系の泥絵」に描かれているのは、富士を遠望する、旗本や大名の屋敷の眺めである。水戸徳川の上屋敷をはじめとする武家屋敷の遠望がしばしば画題に採られており、江戸城の描き込める桜田門外の浅野、黒田の両家上屋敷もよく描かれた。覗き眼鏡を使う「鏡絵」として鑑賞される機会も多くあったようで、そうした場合には、左右逆転が起こる。また、地方の武士が江戸登城記念の土産物として持ち帰るための一枚絵のように、正しい向きで描かれるものもあった。同一の画題で正位置とそうでないものの二種が残された所以である。
　「泥絵」の最大の特徴は、画面全体を支配する冷たく澄んだプルシャンブルーにある。もともとは露草の花からとった藍色染料が使われていたようであるが、1820年代末にプロイセン製の「青」が持ち込まれると、舶来化学染料の方が便利だということになった。安手の「泥絵」に向いていたからである。あの平賀源内（1728—1780）が、「ベレイン・ブラーウ」と呼んでいたもので、それが「泥絵」の画材とされる「ベロ藍」の語源となった。
　水平線を画面の低い位置に取り、洋風の一点透視画法で俯瞰的に描く。武家屋敷の建物の表現は画一化され、点景人物もスルメやキノコに喩えられるほど簡略化される。こうした描画上の特徴は、量産品を手がける逸名職人の仕事によく見られる。事実、「泥絵」の制作者で名を残した者は少ない。大方が無名者であるなかで、例外的に多くの落款を残しているのは、「司馬口雲坡」である。この絵師の名は、地名の「芝」を「司馬」と記している。それは芝新銭座に居を構え、字を「江漢」と号した司馬江漢（1747—1818）にあやかりたいとする、泥絵画工の心根の顕れであった。
　画面上部を覆う濃藍色の空と、地平線に向かう白色のぼかし。銭湯の壁を飾る「富士のポンチ絵」同様、紋切り型表現を特徴とする「泥絵」は、時間を超えて永続する、観念としての都市を描き出してみせている。抽象的な風景画と言ってもよい。都市景観を一個の観念として表した画像を買い求めたのは、「江戸」から帰郷しようとする地方出身者たちである。日本橋から東海道で品川へ向かう道すがらの芝明神前が商いの中心地であった。「泥絵」は旧習からの脱却を願う新興勢力の感覚に応えるものであったが、御一新以降、姿を消していった。そのことは永遠なる都市としての「江戸」の消滅を意味していた。

入館は午後4時30分まで
休館日：月曜日・年末年始（ただし、11月23日、1月11日は祝日のため開館し、11月24日休館）

祝日を除く金曜と会期最終週平日、第2水曜日は21:00まで
入館は閉館の30分前まで
休館日：月曜日*と展示替えの11月24日（火）、25日（水）、年末年始の12月31日（木）、2021年1月1日（金）
＊月曜日が祝日の場合と10月26日（月）、11月30日（月）、12月28日（月）、2021年1月4日（月）は開館
展示替えあり

ゲスト/お目当て: 野沢二郎
入場は午後4時30分まで
休館日：毎週月曜日
ただし11月23日(月・祝)は開館，翌火曜日は休館)

入館は閉館の30分前まで
休館日 : 月曜日（11月23日、1月11日は開館）、11月24日、年末年始（12月28日 - 1月4日）、1月12日
展示替えあり
前期：11月14日[土] - 12月20日[日]
後期：12月22日[火] - 1月24日[日]

金・土曜は10:00 - 20:00
入館は閉館30分前まで
休館日：月曜［2021年1月11日（月）は開館］、12月28日（月）〜2021年1月1日（金・祝）、2021年1月12日（火）

入館は閉館30分前まで
休館日：月曜日(ただし1/11は開館)、12/28(月)〜1/4(月)、1/12(火)